没完没了的疫情扰乱人们的生活，对很多艺术家来说以饱满的创作热情，创作出大量以艺抗疫作品，其中棉絮画传承人李海红用画抗艺，用棉絮画展现中华民族不屈不挠的抗艺精神。

李海红继承发展传统艺术之精髓，见贤思齐，静下心来博览历代画种经典作品，对古人画理画意的潜心研究与探索，闲暇之余，他废寝忘食挖掘民族非遗瑰宝——棉花画。用棉花临摹名家的水墨精萃，揣摩各家书画的肢体语言，将技巧巧妙地运用棉絮画创作之中。 像四季的候鸟一样，用如云般棉絮涂鸦春和景明，秋黄冬雪。用棉花的纹理呈现栩栩如生的花鸟草虫。棉花的柔软和自然的渐变色彩，由远近、浓淡、到布局、留白、运用自如，恰到好处。观其作品有“欲把西湖比西子，淡抹浓妆总相宜”的感慨。让人顿感早春清冽，又欣欣向荣之气；将秋凉冬寒，又硕果累藏之丰韵。

将传统花鸟山水用棉絮画的画法表达，既有标准的工笔技法，有不失意像古典的审美情趣，又有现代韵味与灵动，立体俊俏，意境厚重。所以他的棉絮画被世人称之为“当代软雕塑”；? ? 例如：风景棉絮画，选取城市风景为题材，却创作出了宋元明清山水画之丰韵：抱朴守拙，古朴典雅。以古典审美观，运用现代棉絮创新技法，创作出一幅幅当代艺术精品。他的经典作品，总会让人足不出户画中游，身临其境之感怀。? ? 李海红的棉絮画风格，技法以工笔而收敛，又有意像画风而张扬。画作皴染有度、色彩和谐，风格定格理想文人气质。他将各派大师们的擅长画技，集于一身，运用独特立意和独具匠心的激情进行山水实战临摩创作。结合当代的艺术经典，日积月累的文化积淀和艺术修养，渐渐地演化为新颖的、独具一派画艺风格和深厚技法造诣。

“欲穷千里目，更上一层楼” 近期，李海红又创新了棉絮画的新工艺，创作出了独出心裁，别具一格的山水棉絮画。五彩水墨的棉花色，画质凹凸有致，像立体的水山画。其中，细节决定成败，微观能看出李海红吸纳了各位优秀山水画家的艺术特色，注重意境构思，气韵色彩，远近深幽的布局。用自己对棉絮画的理解，粗中有细、细中变色的手法，肆意发挥，淋漓尽致表现出了山水画的轻重、浓淡、虚实之汗酣畅淋漓的泼彩手法，意境浓厚。用“艺高人胆大”称之一点也不为过。? ? 李海红夜以继日坚持做画，沉侵画海，乐在其中。他十分注意深入生活，以自然为家，尤其爱山，以“山人合一”为自己的座右铭，把表现山川的“千霞万彩”作为自己的艺术目标。长期伴随棉絮画，做艺术进读、思考和创作。他的各类棉絮画作品，表现出雄健的力度和丰厚的柔性，刚柔并济，相辅相成。这大概就是棉絮画的精美之处。

从小对艺术的耳濡目染，自己本身的热爱，不断创新，他新创的棉絮山水画作品，笔墨效果很有品味，笔墨与色彩彼此交织，形与意互为表里，内透苍劲宏厚，外呈柔韧灵动，展现出不凡的气势和文化的底韵。加之用棉絮这一材料，表现感更有柔中带钢的自然之美，让人视觉舒适，他的作品很重视边缘部分处理，达到取景构画传统画技，结构紧凑，张驰有度、以及细节的斟酌布局，让画面的整体结构兀现心画一体。使棉絮画技法具有强烈的表现力和感染力，可谓中国棉絮画第一人，实至名归。

他在疫情之下寻找平淡之美，寻找心灵摆渡。诚如棉絮画，在题材和风格上，一种“平淡”的态度，画德、画品。在平淡之中，把美好的生活，用画表现。硬生生把眼前苟且，过成了诗和远方。纵是脚下有沟壑万千，他的心中依然是星辰大海，行稳致远！

李海红克服疫情当下的浮躁、碎片鸡汤、煽情化信息，取而代之以古典雅趣、山水水墨为伴。用疏野心绪、淡泊宁静的人文修养，沉静在他的画室中思考着棉絮画的未来。室外院落，所植花木，既存留中国传统的美学风格，又不悖当代的生活实践。“水墨气质”、“平淡有致”，是他最真实的人生写照。? ? 有位哲人说：“平淡是当代最稀缺的人文品质、也是中国传统文化美学中最难得的品质。”李海红他就这样的人。? ? 画山画水皆是修行之人，水墨丹青皆是棉絮所画。

作品赏析：